关于《栖霞里》,巫羽在文后已有很多创作注解,有关它如何如何的私人化、如何如何的随心所欲。
作为读者来讲,第一次读这篇十万字不到的文确实是吃力的,时空错并,场景跳跃,剧情常如被风雨袭击的小径,时断时续,需要不闻不问闷头读下去,才能将文字信息汇成小说情节,组合出故事全貌来。
这样的写法与巫羽以往的故事也有很大的不同。
以往的故事看下去主角的感情线是实的,它们有完整清晰的发展脉络,主角的感情混同在各式各样的背景之下一步一脚印地发生着,然而看《栖霞里》的感受如同半飘在空中,巫羽一改沉肃清淡的笔调,用词艳丽哀婉许多,而作为感情故事来看,她也不再按部就班、巨细靡遗地回答主角为什么会相爱、如何相爱的设问,她只将爱作为一个既成事实,串联双方的前世今生。同时在叙述上,变幻的时空,无承接的场景转换,角色呓语般的思绪,都让原本的实线虚化了。并且,由于《栖霞里》在表达欲上的私人化,其实感情线在这样的叙述方式下,几乎变得可有可无。
不过,尽管巫羽的文常有人设单一以及因为人设特点造成的角色间冲突乏力的问题,甚至于到了这篇文感情线被极大削弱,但亲(nao)生(can)粉如我也依然在看完全文后有所收获,这到底还是归因于巫羽并不会让她的文仅仅止步于讲一个神叨的感情故事那么简单。
在她以往的文中,有通过朝代更迭写亡国遗民在文化认同上的阵痛,有表现殉国者死而有节,独活者生而见证历史变迁、文化传承的史观,也有对成就巨大却晚景凄凉的古代艺术家们的感喟惋惜等等,不一而足。在《栖霞里》中,这些感叹更是被糅杂一处,化为了一股呼之欲出的不平之气,弥漫在字里行间。
巫羽在后记中说,《栖霞里》全文有三条线,沈肖、谢羽觞各为一条线,再有一条是章节标题串起的隐线。依我看,分两条线也足够,明为剧情线,暗为作者表达复杂情绪线。两条线通过章节标题和文中偶现的诗句进行着关联。
剧情线来看,章一螭若(黄道周)、章二仙臞(谢彬)、章四思肖(郑思肖)分别以“黄”“谢”“肖”三个关键字将全文的三位主角推到读者面前,并交代这一世黄熙甫谢羽觞相遇的契机以及前一世沈肖与黄熙甫的初遇、生情。而余下七章的章节名则是对本章节内容与剧情发展趋势的一个提挈概括,如“绛”一章意为传承,剧情当中,即是谢羽觞忆起身为沈肖的前世,“逋”一章又点出谢羽觞最终选择与黄熙甫一同遁入栖霞里。
暗线来看,章节标题所提到的历史人物是解读她融于这文里的表达的关键,黄道周、谢彬、陈容、郑思肖等人无一不是造诣非凡的古代大手,而他们中的大部分,又都生活在朝代更替的节点,结合文中关乎文物的情节以及散落于文中的诗句,作者通过文物命运来叹惋文化命运、由时移世易来感慨时代与情怀的不复,也悲悯新旧朝交替之下的百姓命运。但同时,作者也利用“栖霞里”这一场所,将她的自我慰藉安放入其中——文化自有传承,情怀或许也只是潜伏于血脉,栖霞里的枯荣喻示着某种或文化或情怀的民族命运,盛极而衰而式微,命悬一线了,却又能在不意间抽芽吐绿重新焕发生机。
暗线其实也道出作者的两重“私”,一自然是上述非关感情故事的情感抒发,再一层则是作者希望有“栖霞里”这样一处所在,珍藏人类瑰宝不逝不灭的美好想往。
人物方面,黄熙甫依然如巫羽笔下大多的温润受一样,纤美文弱,并且黄熙甫也是串联故事明暗线的一个符号,他与谢羽觞竞拍《黄螭若白书诗编》,概叹《祝海宁抚琴图》遭遇坎坷,收陈容《云龙图》、吴镇《梅花图》、项圣谟《大树风号图》于栖霞里,并因狐族的长寿见证栖霞里的盛衰与人世的变迁,他隐隐即是文化命运的见证者——这是暗线;而同时,黄熙甫百年前与沈肖结缘深爱,因沈肖将身许国而感情未得善果,百年后又因文物结缘,遇沈肖转世谢羽觞,最终一同隐遁隔绝人世的栖霞里,成全一则感情故事的HE——这是明线。
而谢羽觞虽然作为一个故事的重要视角,以及主要剧情的担负者,但这个攻真的好黯淡啊。一方面,自然是作者赋予他的剧情任务过于单薄了,他的主要任务就是执着地完成那条抽象且飘逸的感情线嘛;而另一方面,他身为一个凡人,既不像黄熙甫那样拥有漫长寿命能获得理所当然的时岁积淀,再者,实在是谢羽觞所处的时代已经让他难以拥有豪阔悲壮如沈肖那般的理想了。
我个人觉得从沈肖到谢羽觞其实也可以视作有理想者与无理想者或说大我与小我的一种分别。有理想者昂藏英伟顶天立地,沈肖心有儿女情长却痛舍,碧血化黄花来交付一腔豪情;无理想者纵有非凡气度却依然不免蝇营狗苟,谢羽觞在遇到黄熙甫前一直纵情浪荡,心无所依。当然,这也只是无视时势的粗暴比较而已,两者一处忧患一处安逸,环境造就,面目自然不同。只不过沈肖如就义的战友一般“我本是西笑狂人”的慷慨豪情,以及在大小我间的痛心取舍,让这个角色拥有了高大而悲情的砝码,这比起在和平年代与结婚生子这等世俗惯性较劲而最终选择归依本心,逐爱而隐的谢羽觞,亮眼了不造多少_(:з」∠)_连亲妈都坦言她也更喜欢沈肖……
综合来看,《栖霞里》确实非常“私小说”,巫羽未在感情线上过多迎合,写法也比较挑战阅读耐性。哪怕是与她自己的文比较,《栖霞里》也难说是突破;但对于熟悉巫羽风格的读者来讲,这文依然有属于它的内涵纵深,有属于只此一家的熟悉的配方熟悉的味道。因此《栖霞里》在我看来,慰怀胜于其他。
看完全文,如晤故人,漫谈一场,故人走了,余音却像没凉透的茶,尤有热雾。
关于《栖霞里》,巫羽在文后已有很多创作注解,有关它如何如何的私人化、如何如何的随心所欲。
作为读者来讲,第一次读这篇十万字不到的文确实是吃力的,时空错并,场景跳跃,剧情常如被风雨袭击的小径,时断时续,需要不闻不问闷头读下去,才能将文字信息汇成小说情节,组合出故事全貌来。
这样的写法与巫羽以往的故事也有很大的不同。
以往的故事看下去主角的感情线是实的,它们有完整清晰的发展脉络,主角的感情混同在各式各样的背景之下一步一脚印地发生着,然而看《栖霞里》的感受如同半飘在空中,巫羽一改沉肃清淡的笔调,用词艳丽哀婉许多,而作为感情故事来看,她也不再按部就班、巨细靡遗地回答主角为什么会相爱、如何相爱的设问,她只将爱作为一个既成事实,串联双方的前世今生。同时在叙述上,变幻的时空,无承接的场景转换,角色呓语般的思绪,都让原本的实线虚化了。并且,由于《栖霞里》在表达欲上的私人化,其实感情线在这样的叙述方式下,几乎变得可有可无。
不过,尽管巫羽的文常有人设单一以及因为人设特点造成的角色间冲突乏力的问题,甚至于到了这篇文感情线被极大削弱,但亲(nao)生(can)粉如我也依然在看完全文后有所收获,这到底还是归因于巫羽并不会让她的文仅仅止步于讲一个神叨的感情故事那么简单。
在她以往的文中,有通过朝代更迭写亡国遗民在文化认同上的阵痛,有表现殉国者死而有节,独活者生而见证历史变迁、文化传承的史观,也有对成就巨大却晚景凄凉的古代艺术家们的感喟惋惜等等,不一而足。在《栖霞里》中,这些感叹更是被糅杂一处,化为了一股呼之欲出的不平之气,弥漫在字里行间。
巫羽在后记中说,《栖霞里》全文有三条线,沈肖、谢羽觞各为一条线,再有一条是章节标题串起的隐线。依我看,分两条线也足够,明为剧情线,暗为作者表达复杂情绪线。两条线通过章节标题和文中偶现的诗句进行着关联。
剧情线来看,章一螭若(黄道周)、章二仙臞(谢彬)、章四思肖(郑思肖)分别以“黄”“谢”“肖”三个关键字将全文的三位主角推到读者面前,并交代这一世黄熙甫谢羽觞相遇的契机以及前一世沈肖与黄熙甫的初遇、生情。而余下七章的章节名则是对本章节内容与剧情发展趋势的一个提挈概括,如“绛”一章意为传承,剧情当中,即是谢羽觞忆起身为沈肖的前世,“逋”一章又点出谢羽觞最终选择与黄熙甫一同遁入栖霞里。
暗线来看,章节标题所提到的历史人物是解读她融于这文里的表达的关键,黄道周、谢彬、陈容、郑思肖等人无一不是造诣非凡的古代大手,而他们中的大部分,又都生活在朝代更替的节点,结合文中关乎文物的情节以及散落于文中的诗句,作者通过文物命运来叹惋文化命运、由时移世易来感慨时代与情怀的不复,也悲悯新旧朝交替之下的百姓命运。但同时,作者也利用“栖霞里”这一场所,将她的自我慰藉安放入其中——文化自有传承,情怀或许也只是潜伏于血脉,栖霞里的枯荣喻示着某种或文化或情怀的民族命运,盛极而衰而式微,命悬一线了,却又能在不意间抽芽吐绿重新焕发生机。
暗线其实也道出作者的两重“私”,一自然是上述非关感情故事的情感抒发,再一层则是作者希望有“栖霞里”这样一处所在,珍藏人类瑰宝不逝不灭的美好想往。
人物方面,黄熙甫依然如巫羽笔下大多的温润受一样,纤美文弱,并且黄熙甫也是串联故事明暗线的一个符号,他与谢羽觞竞拍《黄螭若白书诗编》,概叹《祝海宁抚琴图》遭遇坎坷,收陈容《云龙图》、吴镇《梅花图》、项圣谟《大树风号图》于栖霞里,并因狐族的长寿见证栖霞里的盛衰与人世的变迁,他隐隐即是文化命运的见证者——这是暗线;而同时,黄熙甫百年前与沈肖结缘深爱,因沈肖将身许国而感情未得善果,百年后又因文物结缘,遇沈肖转世谢羽觞,最终一同隐遁隔绝人世的栖霞里,成全一则感情故事的HE——这是明线。
而谢羽觞虽然作为一个故事的重要视角,以及主要剧情的担负者,但这个攻真的好黯淡啊。一方面,自然是作者赋予他的剧情任务过于单薄了,他的主要任务就是执着地完成那条抽象且飘逸的感情线嘛;而另一方面,他身为一个凡人,既不像黄熙甫那样拥有漫长寿命能获得理所当然的时岁积淀,再者,实在是谢羽觞所处的时代已经让他难以拥有豪阔悲壮如沈肖那般的理想了。
我个人觉得从沈肖到谢羽觞其实也可以视作有理想者与无理想者或说大我与小我的一种分别。有理想者昂藏英伟顶天立地,沈肖心有儿女情长却痛舍,碧血化黄花来交付一腔豪情;无理想者纵有非凡气度却依然不免蝇营狗苟,谢羽觞在遇到黄熙甫前一直纵情浪荡,心无所依。当然,这也只是无视时势的粗暴比较而已,两者一处忧患一处安逸,环境造就,面目自然不同。只不过沈肖如就义的战友一般“我本是西笑狂人”的慷慨豪情,以及在大小我间的痛心取舍,让这个角色拥有了高大而悲情的砝码,这比起在和平年代与结婚生子这等世俗惯性较劲而最终选择归依本心,逐爱而隐的谢羽觞,亮眼了不造多少_(:з」∠)_连亲妈都坦言她也更喜欢沈肖……
综合来看,《栖霞里》确实非常“私小说”,巫羽未在感情线上过多迎合,写法也比较挑战阅读耐性。哪怕是与她自己的文比较,《栖霞里》也难说是突破;但对于熟悉巫羽风格的读者来讲,这文依然有属于它的内涵纵深,有属于只此一家的熟悉的配方熟悉的味道。因此《栖霞里》在我看来,慰怀胜于其他。
看完全文,如晤故人,漫谈一场,故人走了,余音却像没凉透的茶,尤有热雾。
关于《栖霞里》,巫羽在文后已有很多创作注解,有关它如何如何的私人化、如何如何的随心所欲。
作为读者来讲,第一次读这篇十万字不到的文确实是吃力的,时空错并,场景跳跃,剧情常如被风雨袭击的小径,时断时续,需要不闻不问闷头读下去,才能将文字信息汇成小说情节,组合出故事全貌来。
这样的写法与巫羽以往的故事也有很大的不同。
以往的故事看下去主角的感情线是实的,它们有完整清晰的发展脉络,主角的感情混同在各式各样的背景之下一步一脚印地发生着,然而看《栖霞里》的感受如同半飘在空中,巫羽一改沉肃清淡的笔调,用词艳丽哀婉许多,而作为感情故事来看,她也不再按部就班、巨细靡遗地回答主角为什么会相爱、如何相爱的设问,她只将爱作为一个既成事实,串联双方的前世今生。同时在叙述上,变幻的时空,无承接的场景转换,角色呓语般的思绪,都让原本的实线虚化了。并且,由于《栖霞里》在表达欲上的私人化,其实感情线在这样的叙述方式下,几乎变得可有可无。
不过,尽管巫羽的文常有人设单一以及因为人设特点造成的角色间冲突乏力的问题,甚至于到了这篇文感情线被极大削弱,但亲(nao)生(can)粉如我也依然在看完全文后有所收获,这到底还是归因于巫羽并不会让她的文仅仅止步于讲一个神叨的感情故事那么简单。
在她以往的文中,有通过朝代更迭写亡国遗民在文化认同上的阵痛,有表现殉国者死而有节,独活者生而见证历史变迁、文化传承的史观,也有对成就巨大却晚景凄凉的古代艺术家们的感喟惋惜等等,不一而足。在《栖霞里》中,这些感叹更是被糅杂一处,化为了一股呼之欲出的不平之气,弥漫在字里行间。
巫羽在后记中说,《栖霞里》全文有三条线,沈肖、谢羽觞各为一条线,再有一条是章节标题串起的隐线。依我看,分两条线也足够,明为剧情线,暗为作者表达复杂情绪线。两条线通过章节标题和文中偶现的诗句进行着关联。
剧情线来看,章一螭若(黄道周)、章二仙臞(谢彬)、章四思肖(郑思肖)分别以“黄”“谢”“肖”三个关键字将全文的三位主角推到读者面前,并交代这一世黄熙甫谢羽觞相遇的契机以及前一世沈肖与黄熙甫的初遇、生情。而余下七章的章节名则是对本章节内容与剧情发展趋势的一个提挈概括,如“绛”一章意为传承,剧情当中,即是谢羽觞忆起身为沈肖的前世,“逋”一章又点出谢羽觞最终选择与黄熙甫一同遁入栖霞里。
暗线来看,章节标题所提到的历史人物是解读她融于这文里的表达的关键,黄道周、谢彬、陈容、郑思肖等人无一不是造诣非凡的古代大手,而他们中的大部分,又都生活在朝代更替的节点,结合文中关乎文物的情节以及散落于文中的诗句,作者通过文物命运来叹惋文化命运、由时移世易来感慨时代与情怀的不复,也悲悯新旧朝交替之下的百姓命运。但同时,作者也利用“栖霞里”这一场所,将她的自我慰藉安放入其中——文化自有传承,情怀或许也只是潜伏于血脉,栖霞里的枯荣喻示着某种或文化或情怀的民族命运,盛极而衰而式微,命悬一线了,却又能在不意间抽芽吐绿重新焕发生机。
暗线其实也道出作者的两重“私”,一自然是上述非关感情故事的情感抒发,再一层则是作者希望有“栖霞里”这样一处所在,珍藏人类瑰宝不逝不灭的美好想往。
人物方面,黄熙甫依然如巫羽笔下大多的温润受一样,纤美文弱,并且黄熙甫也是串联故事明暗线的一个符号,他与谢羽觞竞拍《黄螭若白书诗编》,概叹《祝海宁抚琴图》遭遇坎坷,收陈容《云龙图》、吴镇《梅花图》、项圣谟《大树风号图》于栖霞里,并因狐族的长寿见证栖霞里的盛衰与人世的变迁,他隐隐即是文化命运的见证者——这是暗线;而同时,黄熙甫百年前与沈肖结缘深爱,因沈肖将身许国而感情未得善果,百年后又因文物结缘,遇沈肖转世谢羽觞,最终一同隐遁隔绝人世的栖霞里,成全一则感情故事的HE——这是明线。
而谢羽觞虽然作为一个故事的重要视角,以及主要剧情的担负者,但这个攻真的好黯淡啊。一方面,自然是作者赋予他的剧情任务过于单薄了,他的主要任务就是执着地完成那条抽象且飘逸的感情线嘛;而另一方面,他身为一个凡人,既不像黄熙甫那样拥有漫长寿命能获得理所当然的时岁积淀,再者,实在是谢羽觞所处的时代已经让他难以拥有豪阔悲壮如沈肖那般的理想了。
我个人觉得从沈肖到谢羽觞其实也可以视作有理想者与无理想者或说大我与小我的一种分别。有理想者昂藏英伟顶天立地,沈肖心有儿女情长却痛舍,碧血化黄花来交付一腔豪情;无理想者纵有非凡气度却依然不免蝇营狗苟,谢羽觞在遇到黄熙甫前一直纵情浪荡,心无所依。当然,这也只是无视时势的粗暴比较而已,两者一处忧患一处安逸,环境造就,面目自然不同。只不过沈肖如就义的战友一般“我本是西笑狂人”的慷慨豪情,以及在大小我间的痛心取舍,让这个角色拥有了高大而悲情的砝码,这比起在和平年代与结婚生子这等世俗惯性较劲而最终选择归依本心,逐爱而隐的谢羽觞,亮眼了不造多少_(:з」∠)_连亲妈都坦言她也更喜欢沈肖……
综合来看,《栖霞里》确实非常“私小说”,巫羽未在感情线上过多迎合,写法也比较挑战阅读耐性。哪怕是与她自己的文比较,《栖霞里》也难说是突破;但对于熟悉巫羽风格的读者来讲,这文依然有属于它的内涵纵深,有属于只此一家的熟悉的配方熟悉的味道。因此《栖霞里》在我看来,慰怀胜于其他。
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关于《栖霞里》,巫羽在文后已有很多创作注解,有关它如何如何的私人化、如何如何的随心所欲。
作为读者来讲,第一次读这篇十万字不到的文确实是吃力的,时空错并,场景跳跃,剧情常如被风雨袭击的小径,时断时续,需要不闻不问闷头读下去,才能将文字信息汇成小说情节,组合出故事全貌来。
这样的写法与巫羽以往的故事也有很大的不同。
以往的故事看下去主角的感情线是实的,它们有完整清晰的发展脉络,主角的感情混同在各式各样的背景之下一步一脚印地发生着,然而看《栖霞里》的感受如同半飘在空中,巫羽一改沉肃清淡的笔调,用词艳丽哀婉许多,而作为感情故事来看,她也不再按部就班、巨细靡遗地回答主角为什么会相爱、如何相爱的设问,她只将爱作为一个既成事实,串联双方的前世今生。同时在叙述上,变幻的时空,无承接的场景转换,角色呓语般的思绪,都让原本的实线虚化了。并且,由于《栖霞里》在表达欲上的私人化,其实感情线在这样的叙述方式下,几乎变得可有可无。
不过,尽管巫羽的文常有人设单一以及因为人设特点造成的角色间冲突乏力的问题,甚至于到了这篇文感情线被极大削弱,但亲(nao)生(can)粉如我也依然在看完全文后有所收获,这到底还是归因于巫羽并不会让她的文仅仅止步于讲一个神叨的感情故事那么简单。
在她以往的文中,有通过朝代更迭写亡国遗民在文化认同上的阵痛,有表现殉国者死而有节,独活者生而见证历史变迁、文化传承的史观,也有对成就巨大却晚景凄凉的古代艺术家们的感喟惋惜等等,不一而足。在《栖霞里》中,这些感叹更是被糅杂一处,化为了一股呼之欲出的不平之气,弥漫在字里行间。
巫羽在后记中说,《栖霞里》全文有三条线,沈肖、谢羽觞各为一条线,再有一条是章节标题串起的隐线。依我看,分两条线也足够,明为剧情线,暗为作者表达复杂情绪线。两条线通过章节标题和文中偶现的诗句进行着关联。
剧情线来看,章一螭若(黄道周)、章二仙臞(谢彬)、章四思肖(郑思肖)分别以“黄”“谢”“肖”三个关键字将全文的三位主角推到读者面前,并交代这一世黄熙甫谢羽觞相遇的契机以及前一世沈肖与黄熙甫的初遇、生情。而余下七章的章节名则是对本章节内容与剧情发展趋势的一个提挈概括,如“绛”一章意为传承,剧情当中,即是谢羽觞忆起身为沈肖的前世,“逋”一章又点出谢羽觞最终选择与黄熙甫一同遁入栖霞里。
暗线来看,章节标题所提到的历史人物是解读她融于这文里的表达的关键,黄道周、谢彬、陈容、郑思肖等人无一不是造诣非凡的古代大手,而他们中的大部分,又都生活在朝代更替的节点,结合文中关乎文物的情节以及散落于文中的诗句,作者通过文物命运来叹惋文化命运、由时移世易来感慨时代与情怀的不复,也悲悯新旧朝交替之下的百姓命运。但同时,作者也利用“栖霞里”这一场所,将她的自我慰藉安放入其中——文化自有传承,情怀或许也只是潜伏于血脉,栖霞里的枯荣喻示着某种或文化或情怀的民族命运,盛极而衰而式微,命悬一线了,却又能在不意间抽芽吐绿重新焕发生机。
暗线其实也道出作者的两重“私”,一自然是上述非关感情故事的情感抒发,再一层则是作者希望有“栖霞里”这样一处所在,珍藏人类瑰宝不逝不灭的美好想往。
人物方面,黄熙甫依然如巫羽笔下大多的温润受一样,纤美文弱,并且黄熙甫也是串联故事明暗线的一个符号,他与谢羽觞竞拍《黄螭若白书诗编》,概叹《祝海宁抚琴图》遭遇坎坷,收陈容《云龙图》、吴镇《梅花图》、项圣谟《大树风号图》于栖霞里,并因狐族的长寿见证栖霞里的盛衰与人世的变迁,他隐隐即是文化命运的见证者——这是暗线;而同时,黄熙甫百年前与沈肖结缘深爱,因沈肖将身许国而感情未得善果,百年后又因文物结缘,遇沈肖转世谢羽觞,最终一同隐遁隔绝人世的栖霞里,成全一则感情故事的HE——这是明线。
而谢羽觞虽然作为一个故事的重要视角,以及主要剧情的担负者,但这个攻真的好黯淡啊。一方面,自然是作者赋予他的剧情任务过于单薄了,他的主要任务就是执着地完成那条抽象且飘逸的感情线嘛;而另一方面,他身为一个凡人,既不像黄熙甫那样拥有漫长寿命能获得理所当然的时岁积淀,再者,实在是谢羽觞所处的时代已经让他难以拥有豪阔悲壮如沈肖那般的理想了。
我个人觉得从沈肖到谢羽觞其实也可以视作有理想者与无理想者或说大我与小我的一种分别。有理想者昂藏英伟顶天立地,沈肖心有儿女情长却痛舍,碧血化黄花来交付一腔豪情;无理想者纵有非凡气度却依然不免蝇营狗苟,谢羽觞在遇到黄熙甫前一直纵情浪荡,心无所依。当然,这也只是无视时势的粗暴比较而已,两者一处忧患一处安逸,环境造就,面目自然不同。只不过沈肖如就义的战友一般“我本是西笑狂人”的慷慨豪情,以及在大小我间的痛心取舍,让这个角色拥有了高大而悲情的砝码,这比起在和平年代与结婚生子这等世俗惯性较劲而最终选择归依本心,逐爱而隐的谢羽觞,亮眼了不造多少_(:з」∠)_连亲妈都坦言她也更喜欢沈肖……
综合来看,《栖霞里》确实非常“私小说”,巫羽未在感情线上过多迎合,写法也比较挑战阅读耐性。哪怕是与她自己的文比较,《栖霞里》也难说是突破;但对于熟悉巫羽风格的读者来讲,这文依然有属于它的内涵纵深,有属于只此一家的熟悉的配方熟悉的味道。因此《栖霞里》在我看来,慰怀胜于其他。
看完全文,如晤故人,漫谈一场,故人走了,余音却像没凉透的茶,尤有热雾。
※文评是仅代表个人的亲生粉视角写的,虽然主评《比邻》,但会较为注重比较巫羽太太整体文风的延衍和剧情人设的变化。
《比邻》讲述了跟随宦游闽地的父亲暂居刺桐的富家子赵启谟和比邻而居的贫家子李果的故事。
故事平铺直叙,自两人幼年写起,因李果潜入赵宅偷梨而相识,经历了打架、好奇、投喂、要好、冷淡、和好的孩童间交友流程,而结下了深厚却又复杂的情谊。两人经历童年,少年,青年时代,赵启谟从世家子往官宦一途上自然而然地前行,而李果辗转于食铺伙计、珠铺伙计,恶霸乡里的欺压下不得不背井离乡另谋出路……由于身份的悬殊,人生轨迹渐渐相错,情谊在几番离别又重逢中悄然变质——追逐、落空,推拒、忍抑,两人最终还是在难以自已中砥定了感情。
《比邻》取材古代市井生活,结合作者本人谙熟历史的长处和对闽地海港城市的热爱(?XD),整个故事在地方习俗、风物人情、官职称呼此类背景上的铺就悠悠徐徐,成竹在胸,小说中的空气活了起来;而通过赵启谟李果这两个一富一贫,从幼年到青年的视角,不同阶层的观念想法、生活场景的用心着墨也让人物活了起来。固然《比邻》大幅地描写日常,这种真实与生动的感觉却让故事如同旧书上的某段轶事一般有滋有味。
不过比起这个,《比邻》最能让老粉如我惊喜的大概还是太太在受人设上的突破了。李果这一角色,从年幼的活泼率直热情真挚到成年后虽身份卑微却果敢有主见,尽可能地自我主宰追逐幸福,他一改作者在以前的诸多文中对受角色“柔美温润”这一形象的偏爱,写出了一种别样的精彩。
“李果”区别于太太前作中诸多偏柔美受的变化展开来讲有两个方面:
一是年幼李果的活泼率直这种性格形态上的变化。前文提到故事是从赵李二人年幼写起,篇幅不短的童年少年时光尽写了赵李比邻而居的生活日常。文中描写幼年李果的事迹情态十分生动有趣——逾墙偷梨,被还骄矜少爷气的赵启谟遣仆人抓住绑树上吓得哇哇大哭,被放了后转而惦记赵家厅堂里没有带走的柿饼;与赵启谟要好后会时常偷偷逾墙向赵启谟献宝;穿着赵父赠与的赵启谟旧袍而被恶少王鲸当街羞辱、赵启谟漠然不语时会愤而脱袍气极大哭……
对比赵启谟的骄矜和随后的沉稳,李果的粗野和真挚异常鲜明,他出身于底层的野性(猫儿狗儿般的打架)、未受礼法教化的无所顾忌(偷梨偷蔬果、数度逾墙)和他性格中自然的热情善良真挚混同一处,形成了一种旺盛的生命力。即便身为穷苦人的孩子,李果对于身份的无知觉让他自由无拘束,同时,孩童天然对于愁苦的忘性,使得即便是在李家最为困难贫苦的这段日子,李果依然因为有赵启谟这个玩伴而觉安慰和开心。
“李果”体现变化的第二方面则在于他自主命运的主动性上。
李果经历贫穷和暴富,在年幼贫穷时,从卖花卖梨换家中米粮到给人当伙计,哪怕有赵启谟这个世家子小伙伴,李果并不曾考虑过赖着赵启谟蹭吃蹭喝,过受人恩惠讨人垂怜的生活。暴富后也不放浪形骸,取了自己卖珠的钱揣着再见启谟的心上京与友人合开珠铺,哪怕是和启谟心意相通后,李果也依然希望自己可以更配得上启谟而让自己富得宛如古代马云(你走
相较于以往被攻照顾着影响着,或者是在时代的风波中被推搡前行的受,李果贫穷时的上进与富有后的明确选择颠倒了太太文中惯常所呈现的攻受两人的主被动序位,尽管赵启谟的推拒和接受看似是两人感情成就与否的关键,但若没有李果的果敢与追逐,赵启谟是否会在与李果漫长的别离之中固化他身份阶层的自觉,而将李果归置于年少时一个离经叛道的旧梦中呢?
反观赵启谟,比起主动而“自由”——思想与行为上——的李果,倒是处于一种漫长的迷茫和游离之中。教化与身份的自觉令他从来骄矜神气,却也无形中把他困囿在了一堵名为阶层的高墙之内。逾墙的“果贼儿”一点点地将那堵高墙破开了一个洞,墙内外的不同风景让赵启谟开始了他长长的游离与矛盾——他受着李果那种来自于全然不同阶层和个体的新奇的吸引,却又无法离开他自身身份的行事逻辑——他可以私底下投喂李果,或者接受着李果粗糙食物的回赠,甚至是学雷锋做好事地将一瓦罐鸡蛋偷偷翻墙送到李家厨房,却又在阶层相当的同伴面前漠视着李果被驱赶或者羞辱而不敢相帮。乃至于他对李果动情后,也依旧贯彻着这样的矛盾,心中明明在意却又顾忌两人云泥殊途。
其实除了李果的两方面“巨变”之外,太太在感情线上的笔墨倾斜,以及对反面角色的恶的呈现,都有摆脱固有印象的努力在其中。总的来说,看太太故事最开心的一点是,她文中贯彻个人风格,但不固化套路,几篇新文都在题材或者人设上看到各不相同的尝试。《比邻》作为她新文中完成度颇高的一篇,看得到她一以贯之的个人喜好与风格长处,但也能从中看到诸多求新求变之处,这对于亲生粉丝来讲最为理想,文风熟悉亲切,但又不会看腻,赞美太太w
※文评是仅代表个人的亲生粉视角写的,虽然主评《比邻》,但会较为注重比较巫羽太太整体文风的延衍和剧情人设的变化。
《比邻》讲述了跟随宦游闽地的父亲暂居刺桐的富家子赵启谟和比邻而居的贫家子李果的故事。
故事平铺直叙,自两人幼年写起,因李果潜入赵宅偷梨而相识,经历了打架、好奇、投喂、要好、冷淡、和好的孩童间交友流程,而结下了深厚却又复杂的情谊。两人经历童年,少年,青年时代,赵启谟从世家子往官宦一途上自然而然地前行,而李果辗转于食铺伙计、珠铺伙计,恶霸乡里的欺压下不得不背井离乡另谋出路……由于身份的悬殊,人生轨迹渐渐相错,情谊在几番离别又重逢中悄然变质——追逐、落空,推拒、忍抑,两人最终还是在难以自已中砥定了感情。
《比邻》取材古代市井生活,结合作者本人谙熟历史的长处和对闽地海港城市的热爱(?XD),整个故事在地方习俗、风物人情、官职称呼此类背景上的铺就悠悠徐徐,成竹在胸,小说中的空气活了起来;而通过赵启谟李果这两个一富一贫,从幼年到青年的视角,不同阶层的观念想法、生活场景的用心着墨也让人物活了起来。固然《比邻》大幅地描写日常,这种真实与生动的感觉却让故事如同旧书上的某段轶事一般有滋有味。
不过比起这个,《比邻》最能让老粉如我惊喜的大概还是太太在受人设上的突破了。李果这一角色,从年幼的活泼率直热情真挚到成年后虽身份卑微却果敢有主见,尽可能地自我主宰追逐幸福,他一改作者在以前的诸多文中对受角色“柔美温润”这一形象的偏爱,写出了一种别样的精彩。
“李果”区别于太太前作中诸多偏柔美受的变化展开来讲有两个方面:
一是年幼李果的活泼率直这种性格形态上的变化。前文提到故事是从赵李二人年幼写起,篇幅不短的童年少年时光尽写了赵李比邻而居的生活日常。文中描写幼年李果的事迹情态十分生动有趣——逾墙偷梨,被还骄矜少爷气的赵启谟遣仆人抓住绑树上吓得哇哇大哭,被放了后转而惦记赵家厅堂里没有带走的柿饼;与赵启谟要好后会时常偷偷逾墙向赵启谟献宝;穿着赵父赠与的赵启谟旧袍而被恶少王鲸当街羞辱、赵启谟漠然不语时会愤而脱袍气极大哭……
对比赵启谟的骄矜和随后的沉稳,李果的粗野和真挚异常鲜明,他出身于底层的野性(猫儿狗儿般的打架)、未受礼法教化的无所顾忌(偷梨偷蔬果、数度逾墙)和他性格中自然的热情善良真挚混同一处,形成了一种旺盛的生命力。即便身为穷苦人的孩子,李果对于身份的无知觉让他自由无拘束,同时,孩童天然对于愁苦的忘性,使得即便是在李家最为困难贫苦的这段日子,李果依然因为有赵启谟这个玩伴而觉安慰和开心。
“李果”体现变化的第二方面则在于他自主命运的主动性上。
李果经历贫穷和暴富,在年幼贫穷时,从卖花卖梨换家中米粮到给人当伙计,哪怕有赵启谟这个世家子小伙伴,李果并不曾考虑过赖着赵启谟蹭吃蹭喝,过受人恩惠讨人垂怜的生活。暴富后也不放浪形骸,取了自己卖珠的钱揣着再见启谟的心上京与友人合开珠铺,哪怕是和启谟心意相通后,李果也依然希望自己可以更配得上启谟而让自己富得宛如古代马云(你走
相较于以往被攻照顾着影响着,或者是在时代的风波中被推搡前行的受,李果贫穷时的上进与富有后的明确选择颠倒了太太文中惯常所呈现的攻受两人的主被动序位,尽管赵启谟的推拒和接受看似是两人感情成就与否的关键,但若没有李果的果敢与追逐,赵启谟是否会在与李果漫长的别离之中固化他身份阶层的自觉,而将李果归置于年少时一个离经叛道的旧梦中呢?
反观赵启谟,比起主动而“自由”——思想与行为上——的李果,倒是处于一种漫长的迷茫和游离之中。教化与身份的自觉令他从来骄矜神气,却也无形中把他困囿在了一堵名为阶层的高墙之内。逾墙的“果贼儿”一点点地将那堵高墙破开了一个洞,墙内外的不同风景让赵启谟开始了他长长的游离与矛盾——他受着李果那种来自于全然不同阶层和个体的新奇的吸引,却又无法离开他自身身份的行事逻辑——他可以私底下投喂李果,或者接受着李果粗糙食物的回赠,甚至是学雷锋做好事地将一瓦罐鸡蛋偷偷翻墙送到李家厨房,却又在阶层相当的同伴面前漠视着李果被驱赶或者羞辱而不敢相帮。乃至于他对李果动情后,也依旧贯彻着这样的矛盾,心中明明在意却又顾忌两人云泥殊途。
其实除了李果的两方面“巨变”之外,太太在感情线上的笔墨倾斜,以及对反面角色的恶的呈现,都有摆脱固有印象的努力在其中。总的来说,看太太故事最开心的一点是,她文中贯彻个人风格,但不固化套路,几篇新文都在题材或者人设上看到各不相同的尝试。《比邻》作为她新文中完成度颇高的一篇,看得到她一以贯之的个人喜好与风格长处,但也能从中看到诸多求新求变之处,这对于亲生粉丝来讲最为理想,文风熟悉亲切,但又不会看腻,赞美太太w
※文评是仅代表个人的亲生粉视角写的,虽然主评《比邻》,但会较为注重比较巫羽太太整体文风的延衍和剧情人设的变化。
《比邻》讲述了跟随宦游闽地的父亲暂居刺桐的富家子赵启谟和比邻而居的贫家子李果的故事。
故事平铺直叙,自两人幼年写起,因李果潜入赵宅偷梨而相识,经历了打架、好奇、投喂、要好、冷淡、和好的孩童间交友流程,而结下了深厚却又复杂的情谊。两人经历童年,少年,青年时代,赵启谟从世家子往官宦一途上自然而然地前行,而李果辗转于食铺伙计、珠铺伙计,恶霸乡里的欺压下不得不背井离乡另谋出路……由于身份的悬殊,人生轨迹渐渐相错,情谊在几番离别又重逢中悄然变质——追逐、落空,推拒、忍抑,两人最终还是在难以自已中砥定了感情。
《比邻》取材古代市井生活,结合作者本人谙熟历史的长处和对闽地海港城市的热爱(?XD),整个故事在地方习俗、风物人情、官职称呼此类背景上的铺就悠悠徐徐,成竹在胸,小说中的空气活了起来;而通过赵启谟李果这两个一富一贫,从幼年到青年的视角,不同阶层的观念想法、生活场景的用心着墨也让人物活了起来。固然《比邻》大幅地描写日常,这种真实与生动的感觉却让故事如同旧书上的某段轶事一般有滋有味。
不过比起这个,《比邻》最能让老粉如我惊喜的大概还是太太在受人设上的突破了。李果这一角色,从年幼的活泼率直热情真挚到成年后虽身份卑微却果敢有主见,尽可能地自我主宰追逐幸福,他一改作者在以前的诸多文中对受角色“柔美温润”这一形象的偏爱,写出了一种别样的精彩。
“李果”区别于太太前作中诸多偏柔美受的变化展开来讲有两个方面:
一是年幼李果的活泼率直这种性格形态上的变化。前文提到故事是从赵李二人年幼写起,篇幅不短的童年少年时光尽写了赵李比邻而居的生活日常。文中描写幼年李果的事迹情态十分生动有趣——逾墙偷梨,被还骄矜少爷气的赵启谟遣仆人抓住绑树上吓得哇哇大哭,被放了后转而惦记赵家厅堂里没有带走的柿饼;与赵启谟要好后会时常偷偷逾墙向赵启谟献宝;穿着赵父赠与的赵启谟旧袍而被恶少王鲸当街羞辱、赵启谟漠然不语时会愤而脱袍气极大哭……
对比赵启谟的骄矜和随后的沉稳,李果的粗野和真挚异常鲜明,他出身于底层的野性(猫儿狗儿般的打架)、未受礼法教化的无所顾忌(偷梨偷蔬果、数度逾墙)和他性格中自然的热情善良真挚混同一处,形成了一种旺盛的生命力。即便身为穷苦人的孩子,李果对于身份的无知觉让他自由无拘束,同时,孩童天然对于愁苦的忘性,使得即便是在李家最为困难贫苦的这段日子,李果依然因为有赵启谟这个玩伴而觉安慰和开心。
“李果”体现变化的第二方面则在于他自主命运的主动性上。
李果经历贫穷和暴富,在年幼贫穷时,从卖花卖梨换家中米粮到给人当伙计,哪怕有赵启谟这个世家子小伙伴,李果并不曾考虑过赖着赵启谟蹭吃蹭喝,过受人恩惠讨人垂怜的生活。暴富后也不放浪形骸,取了自己卖珠的钱揣着再见启谟的心上京与友人合开珠铺,哪怕是和启谟心意相通后,李果也依然希望自己可以更配得上启谟而让自己富得宛如古代马云(你走
相较于以往被攻照顾着影响着,或者是在时代的风波中被推搡前行的受,李果贫穷时的上进与富有后的明确选择颠倒了太太文中惯常所呈现的攻受两人的主被动序位,尽管赵启谟的推拒和接受看似是两人感情成就与否的关键,但若没有李果的果敢与追逐,赵启谟是否会在与李果漫长的别离之中固化他身份阶层的自觉,而将李果归置于年少时一个离经叛道的旧梦中呢?
反观赵启谟,比起主动而“自由”——思想与行为上——的李果,倒是处于一种漫长的迷茫和游离之中。教化与身份的自觉令他从来骄矜神气,却也无形中把他困囿在了一堵名为阶层的高墙之内。逾墙的“果贼儿”一点点地将那堵高墙破开了一个洞,墙内外的不同风景让赵启谟开始了他长长的游离与矛盾——他受着李果那种来自于全然不同阶层和个体的新奇的吸引,却又无法离开他自身身份的行事逻辑——他可以私底下投喂李果,或者接受着李果粗糙食物的回赠,甚至是学雷锋做好事地将一瓦罐鸡蛋偷偷翻墙送到李家厨房,却又在阶层相当的同伴面前漠视着李果被驱赶或者羞辱而不敢相帮。乃至于他对李果动情后,也依旧贯彻着这样的矛盾,心中明明在意却又顾忌两人云泥殊途。
其实除了李果的两方面“巨变”之外,太太在感情线上的笔墨倾斜,以及对反面角色的恶的呈现,都有摆脱固有印象的努力在其中。总的来说,看太太故事最开心的一点是,她文中贯彻个人风格,但不固化套路,几篇新文都在题材或者人设上看到各不相同的尝试。《比邻》作为她新文中完成度颇高的一篇,看得到她一以贯之的个人喜好与风格长处,但也能从中看到诸多求新求变之处,这对于亲生粉丝来讲最为理想,文风熟悉亲切,但又不会看腻,赞美太太w
※文评是仅代表个人的亲生粉视角写的,虽然主评《比邻》,但会较为注重比较巫羽太太整体文风的延衍和剧情人设的变化。
《比邻》讲述了跟随宦游闽地的父亲暂居刺桐的富家子赵启谟和比邻而居的贫家子李果的故事。
故事平铺直叙,自两人幼年写起,因李果潜入赵宅偷梨而相识,经历了打架、好奇、投喂、要好、冷淡、和好的孩童间交友流程,而结下了深厚却又复杂的情谊。两人经历童年,少年,青年时代,赵启谟从世家子往官宦一途上自然而然地前行,而李果辗转于食铺伙计、珠铺伙计,恶霸乡里的欺压下不得不背井离乡另谋出路……由于身份的悬殊,人生轨迹渐渐相错,情谊在几番离别又重逢中悄然变质——追逐、落空,推拒、忍抑,两人最终还是在难以自已中砥定了感情。
《比邻》取材古代市井生活,结合作者本人谙熟历史的长处和对闽地海港城市的热爱(?XD),整个故事在地方习俗、风物人情、官职称呼此类背景上的铺就悠悠徐徐,成竹在胸,小说中的空气活了起来;而通过赵启谟李果这两个一富一贫,从幼年到青年的视角,不同阶层的观念想法、生活场景的用心着墨也让人物活了起来。固然《比邻》大幅地描写日常,这种真实与生动的感觉却让故事如同旧书上的某段轶事一般有滋有味。
不过比起这个,《比邻》最能让老粉如我惊喜的大概还是太太在受人设上的突破了。李果这一角色,从年幼的活泼率直热情真挚到成年后虽身份卑微却果敢有主见,尽可能地自我主宰追逐幸福,他一改作者在以前的诸多文中对受角色“柔美温润”这一形象的偏爱,写出了一种别样的精彩。
“李果”区别于太太前作中诸多偏柔美受的变化展开来讲有两个方面:
一是年幼李果的活泼率直这种性格形态上的变化。前文提到故事是从赵李二人年幼写起,篇幅不短的童年少年时光尽写了赵李比邻而居的生活日常。文中描写幼年李果的事迹情态十分生动有趣——逾墙偷梨,被还骄矜少爷气的赵启谟遣仆人抓住绑树上吓得哇哇大哭,被放了后转而惦记赵家厅堂里没有带走的柿饼;与赵启谟要好后会时常偷偷逾墙向赵启谟献宝;穿着赵父赠与的赵启谟旧袍而被恶少王鲸当街羞辱、赵启谟漠然不语时会愤而脱袍气极大哭……
对比赵启谟的骄矜和随后的沉稳,李果的粗野和真挚异常鲜明,他出身于底层的野性(猫儿狗儿般的打架)、未受礼法教化的无所顾忌(偷梨偷蔬果、数度逾墙)和他性格中自然的热情善良真挚混同一处,形成了一种旺盛的生命力。即便身为穷苦人的孩子,李果对于身份的无知觉让他自由无拘束,同时,孩童天然对于愁苦的忘性,使得即便是在李家最为困难贫苦的这段日子,李果依然因为有赵启谟这个玩伴而觉安慰和开心。
“李果”体现变化的第二方面则在于他自主命运的主动性上。
李果经历贫穷和暴富,在年幼贫穷时,从卖花卖梨换家中米粮到给人当伙计,哪怕有赵启谟这个世家子小伙伴,李果并不曾考虑过赖着赵启谟蹭吃蹭喝,过受人恩惠讨人垂怜的生活。暴富后也不放浪形骸,取了自己卖珠的钱揣着再见启谟的心上京与友人合开珠铺,哪怕是和启谟心意相通后,李果也依然希望自己可以更配得上启谟而让自己富得宛如古代马云(你走
相较于以往被攻照顾着影响着,或者是在时代的风波中被推搡前行的受,李果贫穷时的上进与富有后的明确选择颠倒了太太文中惯常所呈现的攻受两人的主被动序位,尽管赵启谟的推拒和接受看似是两人感情成就与否的关键,但若没有李果的果敢与追逐,赵启谟是否会在与李果漫长的别离之中固化他身份阶层的自觉,而将李果归置于年少时一个离经叛道的旧梦中呢?
反观赵启谟,比起主动而“自由”——思想与行为上——的李果,倒是处于一种漫长的迷茫和游离之中。教化与身份的自觉令他从来骄矜神气,却也无形中把他困囿在了一堵名为阶层的高墙之内。逾墙的“果贼儿”一点点地将那堵高墙破开了一个洞,墙内外的不同风景让赵启谟开始了他长长的游离与矛盾——他受着李果那种来自于全然不同阶层和个体的新奇的吸引,却又无法离开他自身身份的行事逻辑——他可以私底下投喂李果,或者接受着李果粗糙食物的回赠,甚至是学雷锋做好事地将一瓦罐鸡蛋偷偷翻墙送到李家厨房,却又在阶层相当的同伴面前漠视着李果被驱赶或者羞辱而不敢相帮。乃至于他对李果动情后,也依旧贯彻着这样的矛盾,心中明明在意却又顾忌两人云泥殊途。
其实除了李果的两方面“巨变”之外,太太在感情线上的笔墨倾斜,以及对反面角色的恶的呈现,都有摆脱固有印象的努力在其中。总的来说,看太太故事最开心的一点是,她文中贯彻个人风格,但不固化套路,几篇新文都在题材或者人设上看到各不相同的尝试。《比邻》作为她新文中完成度颇高的一篇,看得到她一以贯之的个人喜好与风格长处,但也能从中看到诸多求新求变之处,这对于亲生粉丝来讲最为理想,文风熟悉亲切,但又不会看腻,赞美太太w