#LuchaLibre Profesional Parte 4 - Misconcepciones, parte 2

Estereotipos de la industria de la Lucha Libre o de sus Luchadores

1. No duele: Antes de que una contienda comience, los ganadores y perdedores de la misma fueron decididos de antemano. Sin embargo, esto no significa que la #LuchaLibreProfesional sea menos riesgosa que cualquier otro deporte real. El ring es muy duro, y los #atletas se empujan y lanzan entre sí contra el mismo, y hasta las maniobras más simples están a un simple error de cálculo de causar una lesión grave. De hecho, los #luchadores se golpean entre sí con varios grados de fuerza, y el daño acumulado equivale a una paliza. Como resultado, prácticamente todos los luchadores han sufrido al menos una lesión seria, e incluso algunos luchadores como el japonés #MitsuharuMisawa y el mexicano #PerroAguayoJr han muerto arriba del ring debido a movimientos mal calculados, y aquellos que llegaron a sobrevivir como #BretHart y #Paige han tenido que retirarse prematuramente como resultado de la larga lista de lesiones que sufrieron a lo largo de su carrera. Un caso muy trágico es el de #ChrisBenoit, de quien se descubrió, tras su muerte, que tenía un daño cerebral muy severo, posiblemente producto de las múltiples contusiones que sufrió en el ring; se cree que este daño cerebral fue lo que lo llevó a matar a su mujer y a su hijo y luego suicidarse en 2007. Luego de este trágico evento, la #WWE prohibió movimientos considerados muy peligrosos tales como el #Piledriver, el autocortado (ver más abajo), y los ataques con armas a la cabeza, con el fin de evitar que otro suceso igual ocurra, aunque con poco éxito.
2. Los luchadores son musculosos… y burros: Muchos luchadores han podido completar sus estudios, y algunos incluso se han graduado o han recibido honores aún mayores:
2.a. Solo en la WWE, #DavidOtunga es un abogado de leyes (egresado de #Harvard, nada menos), #Kane se graduó en enseñanza y vende seguros, #MichelleMcCool fue una maestra, #Sting y #TheUndertaker tienen inmobiliarias, #JohnCena se graduó en psicología de ejercitación y #XavierWoods tiene un doctorado en psicología educacional. En #AEW, #Luchasaurus tiene un doctorado de maestría en historia medieval y #BrittBaker es una dentista de tiempo completo.
2.b. Y eso solo en los Estados Unidos: en Japón, tal y como pasaba en los viejos tiempos de la Lucha Libre norteamericana, ir a la Universidad y graduarse es la forma más fácil y segura de conseguir empleo en la industria, ya que las grandes promotoras tienen un ojo puesto en los clubes universitarios de Lucha Libre y contratan a sus atletas una vez que estos egresan. Tan solo hay que ver la enorme lista de luchadores legendarios que fueron campeones de Lucha amateur colegial.
3. Las peleas de Lucha Libre están completamente coreografiadas: Las contiendas están coreografiadas, con su estructura, momentos clave y final siendo predeterminados. Sin embargo, en cuanto al resto, todo depende de la experiencia de los participantes y los estilos y culturas de la Lucha Libre Profesional misma. Las peleas de Lucha Libre mexicanas tienden a ser cuidadosamente coreografiadas en secuencias que se asemejan al ballet, mientras que las contiendas de #Puroresu japonesas tienden a tener miles de intercambios improvisados o pensados en ese mismo instante, tal y como pasa en la práctica de artes marciales hasta el final predeterminado (aunque éstos se vuelvan cada vez más raros). En los #EstadosUnidos y #Canadá se opta por algún punto en medio, ya que los Luchadores trabajan entre 9 y 11 meses completos de cada año y no tienen tiempo para practicar y planificar completamente cada aspecto de sus peleas (de hecho, el ensayo de peleas completas es tan poco usual que luchadores como #RandySavage y #DiamondDallasPage se volvieron conocidos tras bambalinas por siempre insistir en ensayar), y están sujetos a controles estrictos con respecto a lo que pueden y no hacer dentro de las peleas que también se ajuste a la agenda y a la historia de ese momento. De cualquier forma, una contienda de Lucha Libre NO ES un guión teatral fijo y monolítico (ni siquiera la tan mentada «Lucha Teatral» de Jack Pfefer o la «Lucha Operática» de Nobuhiko Takada adhieren a esto); los Luchadores actúan frente a un público interactivo y realizan secuencias intrincadas que pueden fallar y arruinar cosas en cualquier momento, así que tienen que actuar de una forma flexible para incitar reacciones particulares y modificar las cosa que sean necesarias para hacer que la pelea fluya. Las partes «alargadoras» de la pelea tales como la riña, las provocaciones y los movimientos que llevan a maniobras se improvisan con el fin de agregar reacciones en vivo, mientras que las «llaves de descanso» (rest holds) se utilizan para tomar un poco de aire, controlar el ritmo y permitir a los Luchadores comunicarse entre sí.

#Wrestling #ProfessionalWrestling